Después de sorprender al público y al jurado en la tercera temporada del “reality show” “Britain”s got talent”, Susan Boyle cumple otro sueño al alcanzar Disco de Oro en México por las ventas de su primer material discográfico “I dreamed a dream”.

La intérprete impresionó a la audiencia cuando presentó su versión de “I dreamed a dream”, del musical “Los miserables”, y desde ahí surgieron muchas expectativas a su alrededor, lo que logró que fuera la favorita del público y del jurado al obtener el segundo lugar en la tercera edición del programa.

Mientras tanto, Boyle se mantiene por tercera semana consecutiva en el primer lugar de ventas en Estados Unidos, donde ha logrado vender mas de 700 mil copias. Además obtuvo número uno en Reino Unido, Canadá y Australia.

A tan sólo una semana del lanzamiento de su álbum, la exitosa cantante ha logrado vender más de tres millones de copias en todo el mundo.

Dicho material, denominado con el nombre de la canción que la lanzó a la fama, “I dreamed a dream”, fue grabado durante el verano de este año, y se eligieron canciones que reflejaran una conexión emocional.

Compuesto por 12 temas, incluye nuevas versiones de “I dream a dream”, “Cry me a river”, el éxito de los Rolling Stones, “Wild horses”, “You”ll See”, tema de Madonna, “Daydream Believer” de The Monkees y la grabación inédita del tema “Who I was Born to be”.

El productor Simon Cowell felicitó a Susan por el éxito obtenido: “Su historia es como una película de Hollywood, pero esta vez se trata de una historia de la vida real y una mujer increíblemente talentosa y agradable que ha triunfado.”

Aunque es algo apresurado hablar de los álbumes más importantes del presente año, me parece que en estos ocho primeros meses han aparecido discos lo bastante buenos como para hablar de ellos y -por qué no- recomendarlos.
Y es que vía correo me han llegado algunos mensajes con trabajos discográficos recientes que ustedes sugieren destacar. También me externan sus ansias por el próximo regreso en estudio de varias bandas que desde hace tiempo no grababan, como por ejemplo Manu Chao y Café Tacuba.

A continuación les propongo mi lista, invitándolos a que también posteen sus propias reseñas y por supuesto otras propuestas de discos, para lograr así mejor objetividad y una sabrosa retroalimentación…

Interpol – Our Love to Admire

Estoy de acuerdo, suenan a Joy Division en todo: la oscuridad, el bajeo, la voz gruesa y como con eco de Paul Banks que años atrás engolaba Ian Curtis, en fin. Pero qué diablos, se escucha muy bien. La novedad es que a ese post-punk al que nos tenían acostumbrados le sumaron órganos, metales y demás instrumentos que le dan un toque más gótico a sus canciones. Por ejemplo, la inicial Pioneer to the Falls bien podría servir de fondo en cualquier película de Tim Burton. Mi favorita es Rest My Chemistry: grandes guitarras y mucha energía. ¿La funda? igual de elegante que Turn on the Bright Lights y Antics. Los fans quedarán satisfechos.

Klaxons – Myths of the Near Future

Banda de Londres, que lo mismo te hace rasgar la guitarra imaginaria que mover la cabeza y los pies. La crítica se hace bolas para etiquetarlos: que si rave-ácido, que si punk-funk, que si psicodélico-progresivo. A mi me suenan a The Rapture, pero mucho más pesados. El ritmo es veloz, mientras que los gritos de Jamie Reynolds y James Righton son melódicos y desquiciados a la vez. Si te gusta la música electrónica quedarás encantado, aunque dudo suceda lo mismo si te consideras un purista amante de las guitarras básicas y sin adornos. No representan la revolución que el mundo de la música esperaba, pero la verdad son bastantes divertidos.

Paul McCartney – Memory Almost Full

Luego de su divorcio y todo el morbo que alrededor de este tuvo que sufrir, el ex Beatle por fin lanzó a principios de este año su álbum número 21 como solista. Por cierto que el disco fue grabado por Hear Music, el sello discográfico de Starbucks. Musicalmente el plato se disfruta mucho, incluso las canciones son frescas, tomando en cuenta que el músico alcanza ya los 65 años de edad. Se trata de una retrospectiva de su niñez y su juventud, obra conceptual llena de sus propios recuerdos, pero que de ninguna manera resulta sosa o aburrida. Me atrevo a decir que Dance Tonight es una canción que no dista mucho de sus grandes clásicos pop. Mis respetos.

Smashing Pumpkins – Zeitgeist

Tal vez por la expectativa que me generó el regreso, el nuevo disco de Billy Corgan -sin la alineación completa de las “calabazas aplastadas”- me resultó muy atractivo: ahí están las guitarras distorsionadas y las letras románticas típicas del grupo. De hecho, el sencillo Tarantula tiene mucho resabio a los años noventa. Sin embargo, las críticas que me han tocado leer en medios especializados no son de lo más halagüeñas que digamos. Y es que para ser sinceros no hay mucha evolución, así que tal vez el disco lo lleguen a disfrutar más por la nostalgia que por la propuesta. Ustedes tienen la mejor opinión.

The White Stripes – Icky Thump

Ignoro qué extraña magia tiene esta banda, pero a diferencia de sus contemporáneos (que al segundo o tercer disco se les acaba el encanto) Jack y Meg gozan de esa capacidad de seguir sonando vigentes, con un rock simple que no se engolosina con efectos de sonido o sobreproducciones. De repente escucharás riffs tipo Led Zeppelin y Black Sabbath, pero con trompetas, gaitas y órganos de fondo, eso sí, sin el acompañamiento del bajo, tal como acostumbra el dueto. Es una fortuna que The Raconteurs sólo haya sido un experimento pasajero de White, pues la coqueta forma en que su hermana (¿en verdad lo es?) toca la batería, en verdad que se extrañaba.

Por cierto, los discos compactos de San Pascualito Rey y Jarvis Cocker (ex vocal de Pulp) me parece tampoco tienen desperdicio, aunque para ser sincero no los he escuchado completos. Si alguien ya lo hizo, pues bienvenidos sus puntos de vista…

Rubén Castro – El Universal

Australia, Inglaterra, Estados Unidos, el rock estuvo todo el 2006 dando vueltas por el mundo y por lo menos en tres ocasiones vio cómo se transformaba la manera de hacerse notar y, más importante, de venderse y promocionarse.

Unos tuvieron el apoyo de sus disqueras, otros simplemente se dieron a conocer a través de la red (myspace y youtube) y a través de ella golpearon a la distribución tradicional. Sin embargo, la gente siguió escuchándolos con pasión y muchos discos llegaron para quedarse.

Esta es la lista definitiva en Esmas.com, en la que se tomó en cuenta las votaciones de los lectores, los mails de comentarios y el impacto que en el mundo del rock y de quienes lo escuchan tuvieron cada uno de ellos.

Los 10 mejores discos de rock en el 2006 fueron:

1.- Bob Dylan. Modern Times. El regreso del maestro significó para muchos el renacimiento del verdadero espíritu del rock. A veces extremadamente tradicional, a veces entrañable, es sin duda uno de los discos del año, si no es que el más importante.

2.- Arctic Monkeys. Whatever People Say I am, That’s What I’m Not. Se hicieron solos, se grabaron sólos, se distribuyeron solos marcando su paso en la historia de las ventas por Internet y fuera de ella. Una banda de chicos que le dieron al famoso post punk un toque naive en el sonido, pero transparentemente crítico en las letras.

3.- Muse. Black Holes & Revelations. Muchos creían que la épica y el poder a veces progresivo, a veces electrónico, a veces emo y otra punk, se lo habían robado bandas menos sinceras como The Killers, hasta que pudimos escuchar a Muse divirtiéndose y dándole verdadero poder a la música.

4.- My Chemical Romance. The Black Parade. Sufrir rockeando y rockear haciendo homenaje a Metallica con tintes más operísticos. Sufrir, sufrir y sufrir con las guitarras detrás y el bajo latiendo como un corazón delator. Estupendo.

5.- Tom Yorke. The Eraser. El experimento solista de Tom Yorke dejó satisfechos a muchos y dejó claro que separar el rock de la electrónica es algo que ya no puede concebirse en un mundo de música viva. Sí, suena a Radiohead… pero en realidad no suena a Radiohead.

6.- Flaming Lips. At War Whit The Mystics. De nuevo los amos de esa sicodelia retro rockera, casi de cabaret nos llenan de gozo y de imágenes tan irreales que terminan por impregnarse en la memoria de un año, que sin ellos habría quedado incompleto. Para el disco no hay más que halagos.

7.- The Raconteurs. Broken Boy Soldier. No es una super banda en sentido estricto, pero está hecha con los elementos más sobresalientes de otras como The White Stripes y The Greenhornes, lo que de nuevo nos hace recordar al buen rockanrolito, de ese que nos ponían los papás en la sobremesa.

8.- Beck. The Information. Menospreciado por muchos, sobrevaluado por otros, en este, Beck simplemente se sienta a hacer música mucho más concisa y maciza que en otros discos y la verdad, el resultado es sobresaliente.

9.- Editors. The Back Room. Si el mundo pensaba que rescatar otra vez a Joy Division después de los contundentes embates de otra super banda, Interpol, era imposible, llegan Editors y además de eso, le sacan mucho más jugo al bajo y, ¡herejía! nos hacen bailar aún más. ¿No estaría bien que le abrieran a New Order en una de esas giras?

10.- Sonic Youth. Rather Ripped. El disco número 20 de estos “muchachos” no podría llegar en mejor momento. Al lado de bandas como Arctic Monkeys y The Raconteurs, aún siguen sonando deliciosa, saturada, mugrosa, decadente y festivamente ruidosos y, por supuesto, vanguardistas.

Menciones honoríficas.

A veces hay discos a los que les tomamos gran cariño pero que por ponernos estrictos a la hora de la selección final, no podemos incluir en la lista de los 10 mejores. Por ello, hacemos una lista extra en la que caben los discos más queridos y los que, quizá, mejores memorias nos traen de este 2006.

* Clap Your Hands Say Yeah. Clap Your Hands Say Yeah. Vinieron a México, muchos los ignoraron, pero el disco es una joya y como joya lo seguiremos escuchando con gritos country y ritmos casi dance. Indescriptibles y buenísimos. Viene su segundo disco en enero.
* Tom Waits. Orphans: Brawlers, Bawlers and Bastards. Otro clásico que no obstante repetir muchas de sus canciones en un disco “nuevo”, lo hace de tal manera y con tan buenas entregas, que aquí lo tenemos, en la lista de las menciones.
* Cat Power. The Greatest. También estuvo en México ofreciendo un dj set de tal altura que muchos salieron mareados de la fiesta. Otra de esas joyas folk modernizadas que ni se sienten, pero saben mucho.
* Hot Chip. The Warning. El electro refrescado de tal manera que este disco puede convertirse en uno de los sellos del 2006 en varios géneros: pop, rock y electrónica. Una vez más una banda indescriptible que, tristemente, muchos han oído y no los reconocen. Sonaron (y suenan) en todas partes.
* TV On The Radio. Return To Cookie Mountain. Una de las mejores bandas de este año, varias canciones memorables, difíciles de digerir pero sencillamente irresistibles. Simplemente música de la buena.
* My Morning Jacket. Okonokos. Efectivamente, es un disco en vivo y efectivamente, puede ser tomado como una trampa, pero si My Morning Jacket tienen una extraordinaria cualidad, es la de sonar en vivo aún mejor (y eso es mucho) de cómo suenan en el estudio, así que…
* Belle and Sebastian. The Life Pursuit. ¿Qué se puede decir? Música elegante sin estridencias, música selecta que ignora a las masas y a los métodos para encantarlas. Y sin embargo, tienen poder tácito y un encanto que nadie puede ignorar. De lo mejor este año.
* Wolfmother. Wolfmother. Desde Australia, rock, rock, rock. Homenajes sin fusil y guitarras que nos regresan a esas épocas en que nuestros padres viajaban cada vez que se le daba vuelta al disco, porque antes se les daba vuelta a los discos.
* Cold War Kids. Robbers & Cowards. Una vez más la música distribuida por Internet hace de las suyas y con estos chicos de Los Angeles eso fue un gran acierto. Vivos, fugaces, poderosos y frescos al mismo tiempo.
* The Rapture. Pieces of the People We Love. ¿Que no se podía repetir la fórmula sin renovarla? Ellos lo hicieron. Más guitarras, más electro, más disco sucio y más bailables. Un disco al que se quiere apenas a la segunda rola.
* Yeah Yeah Yeahs. Show Your Bones. No es porque estén a un paso de la desintegración. No es porque el punk esté de moda (porque ya no lo está). No es porque hayan dado un gran concierto en México. Simplemente es un disco de primera de una banda que probablemente no entregue uno más.

esmas.com
por: Erick Estrada

Nelly Furtado continúa en primer lugar esta semana

1. Nelly Furtado – Promiscuous
2. Crazy – Gnarls Barkley
3. Me & U – Cassie
4. Hips Don’t Lie – Shakira & Wyclef Jean
5. It’s Going Down – Youg Joc
6. Buttons – Pussycat Dolls
7. Over My Head (Cable Cart) Fray
8. Unfaithful – Rihanna
9. Miss Muder – A.F.I
10. Ain’t No Other Man – Christina Aguilera